Isolda Comesaña

Imaxe Isolda Comesaña

Sagrado Corazón

Sagrado Corazón es una investigación escénica de la artista gallega Isolda Comesaña Alcaraz en torno al deseo, la divinidad, el privilegio y la venganza. Partiendo de una cartografía del corazón a través de la vulnerabilidad y la apertura emocional, escoge como marco estético la Edad Media europea: caballeros con armadura, espadas, dragones y unicornios.

La armadura se muestra como el símbolo perfecto de las muchas fortalezas y muros que a veces se construyen en los corazones de las personas, desconectadas tanto de sus propias emociones como de las de los demás. El caballero es el símbolo del héroe que emprende un viaje iniciático, donde la superación de distintos obstáculos para “salvar” (tradicionalmente a una princesa, o liberar al reino de las garras de alguna criatura mágica como un dragón) no es más que una salvación propia, un viaje interno cuyo fin es abandonar la armadura para encontrar el propio corazón: ese es el destino final.

Este interés estético lleva consigo una necesaria reflexión desde un prisma político: ¿qué tienen que ver todas estas leyendas con la construcción de Europa como entidad? ¿Cómo contribuye este imaginario medieval a la identidad europea? ¿Cuándo, cómo y por qué se construye el relato del caballero medieval cristiano y qué relación tiene con la presencia musulmana? ¿Cuánto hay de relato contemporáneo en nuestra visión de ese pasado que, en realidad, no conocemos tanto? ¿Cuánto racismo y etnocentrismo hay en esa construcción? ¿Fue o es Europa blanca, cristiana y noble?

Además, Sagrado Corazón es una investigación escénica que, a través de un lenguaje híbrido entre poesía, danza, videoproyección e instalación, aborda el cuerpo como artefacto artístico, surgiendo la tensión entre el imaginario medieval y el cuerpo, en este caso, específicamente el de las mujeres. Así, Isolda se pregunta: ¿En qué lugar de esta cartografía se sitúan el deseo y la erótica? ¿Qué pasa si observamos muchas de las obras a lo largo de la historia del arte europeo, de contenido cristiano, qué nos sucede cuando vemos esos éxtasis, pasiones, martirios? ¿Cómo nombrar este conflicto subterráneo entre la propia institución de la culpa judeocristiana, la vigilancia sobre el cuerpo de las mujeres y su adscripción al pecado original, y la erótica de los éxtasis, de la percepción sensible de la presencia divina, los versos de Santa Teresa de Jesús? ¿Fue el cristianismo el principio ordenador que vino a trastocar esencialmente la relación de los pueblos con la naturaleza fértil y exuberante?

En Sagrado Corazón, Isolda busca cuestionar la feminidad extasiada y erótica de la pasividad fértil, de la mujer-madre, mujer-naturaleza, mujer dadora de vida, para situarse en la lucha, en la restauración de la propia agencia, mediante símbolos históricamente negados a las mujeres: la espada, la armadura, el fuego, la guerra, que, como en la tradición sufí, no es una guerra contra un enemigo externo, sino que la mayoría de las veces esa yihad es, en realidad, una guerra interna, un viaje por el paisaje interior y el descubrimiento de los colonizadores del propio corazón.

Isolda Comesaña

Isolda Comesaña Alcaraz es una creadora y actriz formada en Interpretación Gestual por la ESAD, que actualmente cursa el Máster en Igualdad, Género y Educación por la USC, además de Ciencias Ambientales por la UNED.

En 2022 creó “Derrubo. Camille Claudel”, un monólogo basado en el texto original de Laura Rubio Galletero, además de desarrollar la investigación escénica en torno al desastre ecológico del Prestige, “Visions of Prestige”. En 2023 obtuvo una residencia de creación teatral en torno a la literatura medieval galaico-portuguesa y la literatura renacentista de Creta, coordinada por SONSGaliza y la Universidad de Atenas con el proyecto “Lyriqas Project”, organizando ese mismo año el proyecto de microteatro “Microescena Lab” en la Morada Cooperativa en Vigo. En 2024 resultó ganadora del 1º premio de Xuventude Crea en la categoría teatro con su pieza “Prázdno”, un Trabajo de Fin de Estudios en torno a la deconstrucción de la feminidad desde lo hegemónico hasta lo grotesco.

Participó como actriz de reparto en el largometraje de Irati Gorostidi “Anekumen / Aro Berria”, y en la producción del Centro Dramático Galego “Os actos e as profecías”.